随着国内游戏市场的不断扩大，市面上的一些精品佳作如雨后春笋般不断涌现，但其中恐怖游戏却屈指可数，数量少、好题材更少，而备受玩家关注的国产恐怖游戏，近几年也就那么几种。
这并非是受众群体少的缘故，反而国内玩家更加期待一款高质量的恐怖佳作，《吃香》能够在同类作品中脱颖而出也恰恰应和了这个道理。
“人吃饭，鬼吃香”,本作由开发者的真实经历改编而来，在先前推出的试玩版就受到了很多玩家的期待，而《吃香》也将成为国内恐怖游戏市场上屈指可数的佳作。
本作由葫芦世界工作室开发，中电博亚负责发行，游玩时间约为5-10个小时，本文将从多个角度对这款游戏进行一一评测。
一， 游戏剧情
本作的主人公“吴奇”是一名做遗产清算行业的工作者，因受客户委托，与同事“老周”前往一处古宅进行遗产清算。
而这个古宅，正是吴奇大学时的好友“小光”的老家。剧情中交代，小光作为吴奇的挚友，在大学期间就问过吴奇这样一个问题：如果有一天我死了，你会调查我的死因吗？
吴奇的答案自然是肯定的，于是二人约定，如果小光有一天不在了，他会变成鬼来亲自暗示吴奇。
多年以后，“小光”莫名离世，他究竟是因何而死，小光究竟经历了怎样的故事，这一切的一切都化作被诅咒的碎砾破瓦，将吴奇困在了一场“噩梦”当中。
游戏中将主线剧情完全打碎，让玩家在推进游戏的过程中不断收集线索，将故事背后的真相拼凑完整。剧情共分为五个章节，每个章节又拥有着独特的混搭风格，从中国传统恐怖风到科幻风再到西方教会风应有尽有，而随着游戏进程的不断推进，游戏内的移动视角也会发生变化，虽然游戏杂揉借鉴了多种游戏风，但并不会让玩家感觉到突兀，也算是《吃香》的一大卖点了！
二， 游戏画面
不得不提到的是，由于工作室规模较小，本作仅有两人开发，因此在画面的细微之处还是略显粗糙，尤其是在立绘方面，正如主角的名字—吴奇一样，画面所带给玩家的第一印象，就是平平无奇。
可麻雀虽小五脏俱全，画面虽略有粗糙，但制作组却将氛围美学做到了极致，用寿辰+葬礼、红灯笼+纸片人这种生活中特别常见但在一起却凸显反差的要素，将玩家的观感悄无声息的转移到了意象上去了。
这一特点贯穿于本作的始终，《吃香》并没有西式恐怖那种突脸杀的惊悚感，反而将恐怖元素杂糅进我们日常平淡的生活中去，游戏中的一切要素都是我们平时常见的，但也正是这种“现实的恐怖感”，将游戏的档次无形中拔高了一个台阶！
三， 游戏玩法
虽然游戏是单线剧情，通关流程也仅有5小时左右，但本作出现的玩法类型却多种多样，除了我们最常见的收集道具、开锁解密以外，还有像追逐战、文字推理等诸多内容。
甚至游戏中还包括与非门逻辑电路和音乐节奏要素！
不过这倒也符合游戏中的剧情设定，因此不会让玩家们感觉到突兀奇怪，此外必须要说到的是，由于本作的剧情还是强调单线剧情推进，因此各类解密玩法的难度倒也并不算高，只是蜻蜓点水的沾了一下。
在某种层面来说，的确可以避免玩家的审美疲劳，但也确实阻止了玩家们深入探索的欲望，这一点纯属个人见解，大家姑妄听之。
四， 游戏中的亮眼特色
在游玩的过程中，我能深深体会到作者将歌德色谱的熟练运用（ps：歌德色谱是指画面的明暗极致，画面色彩跟随玩家的视角移动而改变，简而言之是指一种光影色彩的交替）
比如在主角爬隧道的过程中，玩家的视角受到来自光影的限制，不由得有一种视觉上的压抑感，来自黑暗处的未知，也从另一个层面烘托了气氛的诡异。
这种画面的运用手法不仅出现在一处，在游戏后期，也频繁出现这种“空间迷雾”的剧情，即以玩家自身为手电，将其他要素隐藏在迷雾之中，并在适当的时候给予恐怖的延申，极大提升了游戏的氛围感！
五， 整体评价
《吃香》这一作品令我记忆深刻的地方在于它的立意，是游戏中传达出对“民俗和迷信”的态度。
在以往其他恐怖游戏的作品中，几乎每一款游戏都会表达一种明确的立场，比如反封建、反迷信，甚至于很多西方恐怖游戏也会传达类似于反对偏执、反对歧视等人性思考，需要指出的是，这并非是什么缺点，反而恐怖游戏只要能靠着这些来吸引玩家这就足够了。
但《吃香》却在此基础上更上了一个台阶，本作和同类游戏所不同的是，它很罕见的正视了这些“迷信”的本源，也就是将“是什么”深入到“为什么”，比如在游戏的过程中，有很多配角，随着剧情的推进，游戏逐渐解释了这些角色为什么会变成这样。
这或许是一种独特的意识流，《吃香》通过这种对鬼怪的平铺直叙，让玩家对死亡和葬礼有一种更加平和的看待。换句话说，当你带入了主角的视角，通过完成各类仪式，并不会感觉到恐怖，反而有一些温情和伤感，这或许就是制作者想要给玩家带来的陈述…